
Vizuális kreativitás: A legjobb könyvek a grafikai tervezésről
A grafikai tervezés az ipari formatervezés és a képzőművészet gyökereiből fakadó szakma és tudományos tudományág, amely a 19. század végén honosodott meg. Feladata, hogy ötleteket, gondolatokat, érzéseket vagy üzeneteket közöljön a célközönséggel képeken, színeken és formákon keresztül. Általában reklámozásra és értékesítés hatékony kampányok létrehozásához és vizuális hatás létrehozásához a nézőre.
Ezt a tudományágat úgy lehetne leírni, mint "a művészet, amely szolgál". A grafikai tervezés minden egyes darabjának célja, hogy funkcionális legyen, és megoldja az esztétikai és kommunikációs konfliktusokat.. Gyakorlatához olyan természetes eszközöket használnak, mint a kreativitás, a laterális gondolkodás és az innováció, valamint a digitális erőforrások. Ha grafikus szeretne lenni, nézze meg a következő könyveket.
A legjobb könyvek a grafikai tervezésről
A grafikai tervezés története — A grafikai tervezés története (2010), Philip B. Meggs
Bár igaz, hogy a grafikai tervezés gyakorlati tudomány, az is igaz A koncepció és magának a művészetnek a megértéséhez tudnia kell, honnan származik, a mögötte álló történelem, és kik voltak azok, akik hozták a mai állapotba. Philip B. Meggs könyvében áttekinti a legfontosabb eseményeket, például az írás születését.
is, A szerző megemlíti az új technológiák térnyerését, mint pl kíséret Adobe szoftver és 3D modellezés. Megemlítik a viktoriánus grafikát és a modern művészetet is. Ez a kötet mindenekelőtt a tervezésben kezdőknek és azoknak, akik érdeklődnek a vizuális tartalom létrehozása iránt a legavantgárdabb technológiai eszközökkel, nélkülözhetetlenek.
Philip B. Meggs mondatai
- „Az írás és a látható nyelv fejlődése legkorábban ben kezdődött képek egyszerű, hiszen a képek rajzolása és az írásjegy között szoros kapcsolat van.
- "A korai írás azért alakulhatott ki, mert ennek a templomi gazdaságnak egyre nagyobb szüksége volt a nyilvántartásra."
A kép szintaxisa. Bevezetés a vizuális ábécébe (2017), Donis A. Dondis
A jelenlegi kultúra megértéséhez ismernünk kell a képek nyelvtanát, és azt, hogy készítőik mit akarnak elmondani a használatukkal. Itt jön be Dondis könyve, a vizuális művészet klasszikusa megközelítés hogyan a 20. század második felében Különféle munkák jelentek meg, amelyek a grafikai kompozíció elméletének alapelveit próbálták megalapozni.
A művészek ezt a vizuális észleléssel kapcsolatos tudományos tanulmányok alapján igyekeztek megvalósítani. A szöveg feltárja a képnyelv azon elveit és szabályait, amelyek a szemantikában rejlenek, retorika és vizuális kommunikáció. A szerző elmélete olyan hivatkozásokra támaszkodik, mint a festészet, szobrászat, építészet, mozi, televízió és általában a popkultúra.
Donis A. Dondis idézete
- "...a vizuális észlelés ezen alapvető elemeinek viselkedésének ismerete mindazok számára is érdekes, akiket anélkül, hogy maguk a vizuális alkotások előállítói lennének, de érdekelnek vagy érdeklődnek olyan kommunikációs rendszerek iránt, amelyek a mai társadalom egyik jellemzőjét alkotják."
- "A mozi, a fényképezés és a televízió kulturális és planetáris ereje az ember önmagáról alkotott képének megerősítésében meghatározza a vizuális műveltség oktatásának sürgősségét mind a kommunikátorok, mind a kommunikálók számára."
Pszichológia kreatívoknak: elsősegélynyújtás az esze megőrzéséhez és a munkahelyi túléléshez (2015), Frank Berzbach
A tervezők grafikák, illusztrátorok vagy önállóan dolgozó kreatívok Egy sor olyan helyzettel néznek szembe, amelyek veszélyeztethetik a stabilitásukat: többek között a projektek várható határidőn belüli teljesítésének stressze, a motiváció elvesztésének nehézségei vagy a hajnali órákig el nem nyúló munkanapok elérése, a folyamatban lévő munkák megfelelő rangsorolása és megszervezése.
Ha ez gyakran megtörténik veled, ez a könyv neked szól. Kreatívnak maradni a fegyelem és a türelem gyakorlása, mert bár mindannyiunkban megvan a lehetőség az ilyen típusú feladatok elvégzésére, a kreativitás olyan, mint egy izom, amelyet gyakorolva maximális kapacitásra emeljük. Berzbach könyvében egy sor elmélkedést ad a munka világában a találékonyságot meghatározó elemekről.
Frank Berzbach idézetek
- „Hogyan akarunk élni? Tedd fel magadnak ezt a kérdést, és egyedül ezzel megváltoztatod a hozzáállásodat. Ez a kérdés provokatívabb, intelligensebb és okosabb, mint az „élet értelmét” kérdezni.
- "Amikor elindulunk a kreatív élet felé vezető úton, számolnunk kell az önmagunkra való reflektálás vágyával."
Színpszichológia: hogyan hatnak a színek az érzésekre és az értelemre (2004), Heller Éva
A szín a művészet és a grafikai tervezés egyik legalapvetőbb eleme.. Ezt nem csak azért mondják, mert jelenléte általában bizonyos érzésekhez vagy gondolatokhoz kötődik, hanem azért is, mert számos népszerű mondás és hiedelem szól a hatásáról, ami miatt sok pszichológus kulturális jelentéseket adott nekik, például a fekete a hatalmat, vagy az aranyat, a luxust.
Az ebben a részben bemutatott könyv a színekkel kapcsolatos fogalmak, példák, mondások, nevek, vezetéknevek, valós történetek és grafikai alkalmazások halmaza. A szöveg bemutatja, hogyan kell egy diáknak vagy gyakorló grafikusnak a színfizika, -elmélet és -pszichológia szakértője., valamint azon kombinációk ismerete, amelyek egy adott terméket többé-kevésbé vonzóvá tesznek.
Heller Éva idézete
- "A kék minden jó tulajdonság színe, amely az idő múlásával kialakult, minden jó érzésé, amelyet nem az egyszerű szenvedély ural, hanem a kölcsönös megértés."
- "Ha tudjuk, hogyan kell megfelelően használni a színeket, sok időt és energiát spórolunk meg."
Logó tervezés. A végleges útmutató a márka vizuális identitásának kialakításához (2019), írta: David Airey
A logó készítése összetett folyamat, amely mélyreható ismereteket igényel a formákról, a kompozícióról, a piacelemzésről, a reklámról, a szemantikáról, a szemiotikáról és egyéb eszközökről. A fentiek ismeretében a szerző egy teljes tanfolyamot készített a funkcionális logók létrehozásáról és vonzó, valamint egy vállalat vizuális identitásának kialakításának megtanulása.
De kinek van szüksége vizuális arculattervezésre?: mindenkinek. Minden olyan cégnek, amely piacra akar lépni, és befolyásolni akarja potenciális ügyfelei végső döntését, jellegzetes, a célközönség számára könnyen megjegyezhető identitásra van szüksége. Egy folyamatosan fejlődő karrierben, mint például a design, Az író példákat ad híres logókra és a mögöttük rejlő történetekre.
David Airey idézete
- "Amikor adsz valamit az ügyfélnek, azt a jelzést adod neki, hogy minden ingyenes lesz (vagy legalábbis nagy kedvezménnyel). Ez pedig rossz gazdálkodás.
- „Egy sikeres dizájn megfelelhet a tervezési leírásában megfogalmazott céloknak, de az igazán irigylésre méltó ikonikus dizájn egyszerű, releváns, tartós, jellegzetes, emlékezetes és alkalmazkodó is lesz.”
Tipográfiai kézikönyv (2012), John Kane
A tipográfia a grafikai tervezés egyik ága, amely a betűk, jelek és szimbólumok, valamint családjaik felépítésére és alkalmazására összpontosít. Ezzel kapcsolatban, A Kane által készített kézikönyv bevezetőként szolgál a típusok művészetébe és tervezésébe —a stílusegységben megtervezett betűk —, valamint az azt alkotó alapelvek, története és alapvető alkalmazásai.
A szöveg emellett az elmélet kiegyensúlyozott ötvözetét, a felismerhető jelekre példákat és gyakorlatokat kínál, hogy az olvasók kialakíthassák saját betűtípus-családjukat. Ezen kívül az író áttekinti egy levél részeit, a különböző típusok osztályozása, a szövegek oldalakon való összeállítása és a rácsrendszerek.
John Kane idézet
- „Mint minden más mesterség, amely 500 év alatt fejlődött ki, a tipográfia is számos szakkifejezést használ. Ezek a kifejezések többnyire a dalszöveg bizonyos részeit írják le. Érdemes megszokni ezt a szókincset. "Ha ismeri a betűket alkotó részeket, sokkal könnyebb azonosítani az egyes típusokat."
Márkatervezés (2025), Alina Wheeler
Ez a könyv tökéletes azoknak a művészeti vezetőknek, akiknek meg kell tanítaniuk csapatukat a vizuális identitás tervezésére, vagy azoknak a tanároknak, akik funkcionális példákat szeretnének nyújtani diákjaiknak. Bármi legyen is a helyzet, Wheeler elkészítette az egyik legvilágosabb és legspecifikusabb kézikönyvet a márkaalkotás teljes folyamatáról. cégeknek vagy magánszemélyeknek.
A kötet foglalkozik a kutatási folyamattal, stratégiával, tervezési kivitelezéssel, a vállalat és az irányítás elindítása, olyan eszközök készletévé válva, amelyek célja a hatékony és fenntartható márkák feltárása, inspirációja és ütemterv létrehozása az idő múlásával.
Alina Wheeler idézetek
- „Most mindenki márkákat hoz létre: városok, országok, közösségek, még a gyermeke futballcsapata is. Tehát már nem csak a cégekről van szó. Ezek vállalkozások, mindenki, kicsi és nagy, profitorientált és non-profit. Tehát mi az a márkaépítés? – Ez egy fegyelmezett folyamat. (Interjú Ian Pagettel, a logogeek.uk oldalon).
- "A tervezés láthatóvá tett intelligencia."